野生的原住民藝術家 在國際舞台發光
文/ 楊佳梅 圖/優席夫提供
「藝術像是一顆種子，會在適當的時候，自然而然的展現」。優席夫踏上藝術創作之路，好似上天早已注定，但是，這項天賦，必須等候到適當的時機才會被激發出來。 從小立志當歌手的優席夫，歌唱事業並不如計畫中順遂，在事業低潮時，英國朋友邀他去愛丁堡散散心，沒想到一到達當地，優席夫便深深被城市中豐富的藝術氛圍所吸引，進而決定留在愛丁堡。
在國外生存並不容易，優席夫做過各種不同的工作，也當過油漆工。2003年他和一群朋友到希臘旅行，有天晚上，發生了一件超自然事件，從此改變了優席夫的一生。那晚，半夢半醒之間，優席夫夢見三位藍色的天使出現在眼前，告訴他說「可以開始畫畫了」，然後，藍色天使們教他使用畫筆，牆壁上於是出現了藍色、紫色及綠色的河流。醒來後，優席夫感覺身體充滿了能量，很想動手畫畫。回到英國後，優席夫開始利用業餘時間創作。
在因緣巧合下，優席夫的業餘作品被愛丁堡國際藝術節的策展人看見，並邀請他參加藝術節的青年聯展。在開幕當天，他的作品也是第一件被買走。這次的經驗，讓優席夫受到很大的鼓勵，開啟了他的藝術創作生涯。
優席夫從未接受專業的藝術訓練，他笑說自己是「野生 」的藝術家。但從小的成長環境，卻塑造了他對美感的養成。從小在花蓮玉里的馬泰林村長大，大自然的顏色、光影，深深烙印在他的心裡，也自然而然地呈現在日後的創作中。
優席夫現在已是國際知名的台灣原住民藝術家。他的繪畫，用色大膽豐富，展現出樂觀開朗、正面積極的能量，同時又有原住民文化的幽默與生活態度。優席夫透過藝術繪畫的表現方式，讓一般人了解原住民生活智慧之美，進而提醒人們以更寬廣的胸襟，尊重不同的文化與其價值。
例如「滿足Satisfied」作品中，畫出了漁夫歡喜滿足的表情，以及漁夫上頭的三條魚，這件作品傳達原住民文化中尊重自然的生活態度：捕魚不要抓光光，拿今天夠吃的就好。 而「女人魚」作品，源自於蘭嶼的傳統飲食文化，肉質粗糙的魚給男人吃，稱作男人魚，而肉質細嫩的魚則給女人吃，稱作女人魚。「飛魚祭」則表達了蘭嶼另一項傳統習俗與文化。因為每年的4到6月是蘭嶼的飛魚祭，當地的女人會跳「甩髮舞」的舞蹈，期待海神讓她的丈夫平安捕魚，豐盛而歸。舞動的長髮彷彿是美麗的波浪，訴說出蘭嶼的女人對男人的愛情。
此外，優席夫也藉由藝術形式來直指人為操作對於環境的破壞。「螢光」這件作品，在看似美麗的圖像背後，其實藏著醜陋的秘密。因為它點出了蘭嶼所遭遇到的核廢料事件。當核廢料流到海裡，魚兒吃進了具重金屬的核廢料後，在光線照射下，成了閃閃發光的魚。如果現在不挽救自然環境，未來的海洋裡，是否還能看見健康的魚兒悠遊？
海洋是療癒的場所，可以讓人放鬆的地方。海洋也是回家的港口，擁抱著回歸的旅行者。優席夫喜愛大海的遼闊，讚嘆海洋的美麗，卻也為海洋遭受人為污染而憂心忡忡。優席夫說，地球70%為海水所覆蓋，若從外太空來看，地球真是個美麗的藍色鑽石，但人類為了經濟發展，不斷地破壞它。因此，當全球都在關注海洋保育議題的時候，台灣更不能置身世外。
2014年最新的「藍色鑽石 Blue Diamond」系列作品，優席夫用藝術形式傳達出海洋的美麗與脆弱。他希望觀眾在欣賞作品之餘，能進一步地思考，我們可以為海洋作什麼？我們要如何來守護海洋？
未來，優席夫將繼續關心海洋議題，並持續創作與海洋有關的繪畫。「藍色鑽石 Blue Diamond」 展覽目前在「優席夫新美學空間」展出，展至2014年的7月底止。今年十月份，優席夫將再度回台舉辦個展，並計畫帶來以珊瑚礁為主題的一系列繪畫作品，希望喜愛繪畫、關心海洋的朋友們前往參觀，感受優席夫滿滿的創作能量。
展覽：「藍色鑽石 Blue Diamond」
展期：2014年4月底至7月底
地址：「優席夫新美學空間」/ 台北市金山南路ㄧ段九號七樓（捷運忠孝新生站2號出口）
開放時間：周二～周六10~5點/周日 1:30~5點 (周ㄧ休館) 電話：02-23224142
「滿足/ Satisfied」, 2012。
傳達原住民文化中尊重自然的生活態度：捕魚不要抓光光，拿今天夠吃的就好。
「女人魚/ The Fish of Women」。源自蘭嶼傳統飲食文化。
「飛魚祭/ Flying Fish Offering」, 2013。源自蘭嶼傳統習俗。
「螢光/ Fluorescence 」, 2012。
源自蘭嶼的核廢料事件，當核廢料流到海裡，魚兒吃進了具重金屬的核廢料後，在光線照射下，成了閃閃發光的魚。
